Alex Pudoff 6 месяцев назад 227

Эксперты обсудили вопросы художественного образования

3-4 октября состоялась Всероссийская научно-практическая конференция “Художественное образование России и современность”, приуроченная 80-летию родного для многих якутских художников  “Якутского художественного училища имени П.П. Романова”.

На пленарной сессии выступили директор ЯХУ Кирилл Гаврильев, народный художник РС(Я), заслуженный деятель искусств РС(Я), представивший свое выступление через призму юбилейных дат страны и училища.

Татьяна Астраханцева, доктор искусствоведения, академик РАХ, зав. отделом проблем художественного образования научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств представила доклад «Выдающиеся российские педагоги-художники ХХ века. Опыт исследования их педагогической и творческой деятельности Российской академией художеств».

Среди гостей мероприятия Михаил Шишин, академик, вице-президент РАХ, искусствовед, доктор философских наук, Председатель Регионального отделения Урала, Сибири и Дальнего Востока, Российской академии художеств, представивший опыт студенческих экспедиций в докладе на тему “Изучение комплексов петроглифов в Сибири и Монголии: опыт совместных российско-монгольских студенческих экспедиций”,  а также, рассказавший о деятельности возглавляемого им института и тенденциях в образовательном процессе в сфере искусств Сергей Ступин, академик, директор института истории и теории искусства РАХ, доктор искусствоведения.

Национальный художественный музей республики представили Ася Габышева, заслуженный деятель искусств РФ и РС(Я), действительный член Академии духовности РС(Я), отразившая тему, посвященную народной культуре – «Народные традиции и современное прикладное искусство». Татьяна Басхардырова, научный сотрудник НХМ остановилась на теме “Культурные коды в народном и декоративно-прикладном искусстве Якутии. Чорон”.

ЯХУ имени П.П. Романова представили также в первый день Анисия Афанасьева, отличник культуры РС(Я) с темой «Патриотизм в творчестве Владимира Карамзина», Нина Обутова, Отличник культуры РС(Я) с темой «Становление Якутского художественного училища: педагогический дискурс и институциональные практики» и Николай Григорьев, заместитель директора по НТР ЯХУ, член Союза художников РФ, раскрывший «Современные вызовы и перспективы художественного образования».

Конференция продолжила работу 4 октября, выработав рабочий вариант резолюции.

Предлагаем аудостенограмму некоторых выступлений от 03.10.2025 года:

https://rutube.ru/video/03465e47e28eea6836bac041aeafda54/?r=wd

Академию наук РС (Я) представил ведущий научный сотрудник, кандидат философских наук Алексей Пудов, посвятивший свое выступление анализу примечательных культурных явлений, необходимых для осмысления учащимися в образовательном процессе художественных заведений региона. Приводим тезисы его выступления:

«Ренессансные качества якутского изобразительного искусства породили яркие художественные произведения, став культурным явлением общероссийского и даже мирового масштаба, отразив эволюцию культуры края, этнокультурную самоидентификацию в эпоху ассимиляции при проведении модернизационных преобразований, начиная с конца 19 – до начала 21 веков.

3-4 октября состоялась Всероссийская научно-практическая конференция “Художественное образование России и современность”, приуроченная 80-летию родного для многих якутских художников “Якутского художественного училища имени П.П. Романова”.
На пленарной сессии выступили директор ЯХУ Кирилл Гаврильев, народный художник РС(Я), заслуженный деятель искусств РС(Я), представивший свое выступление через призму юбилейных дат страны и училища.
Татьяна Астраханцева, доктор искусствоведения, академик РАХ, зав. отделом проблем художественного образования научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств представила доклад «Выдающиеся российские педагоги-художники ХХ века. Опыт исследования их педагогической и творческой деятельности Российской академией художеств».
Среди гостей мероприятия Михаил Шишин, академик, вице-президент РАХ, искусствовед, доктор философских наук, Председатель Регионального отделения Урала, Сибири и Дальнего Востока, Российской академии художеств, представивший опыт студенческих экспедиций в докладе на тему “Изучение комплексов петроглифов в Сибири и Монголии: опыт совместных российско-монгольских студенческих экспедиций”, а также, рассказавший о деятельности возглавляемого им института и тенденциях в образовательном процессе в сфере искусств Сергей Ступин, академик, директор института истории и теории искусства РАХ, доктор искусствоведения.
Национальный художественный музей республики представили Ася Габышева, заслуженный деятель искусств РФ и РС(Я), действительный член Академии духовности РС(Я), отразившая тему, посвященную народной культуре – «Народные традиции и современное прикладное искусство». Татьяна Басхардырова, научный сотрудник НХМ остановилась на теме “Культурные коды в народном и декоративно-прикладном искусстве Якутии. Чорон”.
ЯХУ имени П.П. Романова представили также в первый день Анисия Афанасьева, отличник культуры РС(Я) с темой «Патриотизм в творчестве Владимира Карамзина», Нина Обутова, Отличник культуры РС(Я) с темой «Становление Якутского художественного училища: педагогический дискурс и институциональные практики» и Николай Григорьев, заместитель директора по НТР ЯХУ, член Союза художников РФ, раскрывший «Современные вызовы и перспективы художественного образования».
Конференция продолжила работу 4 октября, выработав рабочий вариант резолюции.
Предлагаем аудостенограмму некоторых выступлений от 03.10.2025 года:

https://rutube.ru/video/03465e47e28eea6836bac041aeafda54/?r=wd

Академию наук РС (Я) представил ведущий научный сотрудник, кандидат философских наук Алексей Пудов, посвятивший свое выступление анализу примечательных культурных явлений, необходимых для осмысления учащимися в образовательном процессе художественных заведений региона. Приводим тезисы его выступления:
«Ренессансные качества якутского изобразительного искусства породили яркие художественные произведения, став культурным явлением общероссийского и даже мирового масштаба, отразив эволюцию культуры края, этнокультурную самоидентификацию в эпоху ассимиляции при проведении модернизационных преобразований, начиная с конца 19 – до начала 21 веков.
Последние 50 лет для саха изобразительное искусство выразило сжатую по времени эволюцию в эстетике, она вобрала интерес к этнографичности и выявлению культурных кодов, психологическому и философскому портрету саха, переживающего ранее невиданный перелом в сознании, поиск образа современника и попытки символического синтеза культур в парадигме этномодерна.
• Художественное искусство, особенно начиная с якутской графики 60-80-х, стали началом активного осмысления региональной культуры по поводу социального и культурного вопрошания: кто мы и куда движемся?
• Художественное искусство познакомило широчайший круг с особенностями национального мировоззрения, обогатив культурный опыт других народов СССР, рождая атмосферу межкультурного общения и взаимопонимания.
Следует заметить, что эволюция эстетических поисков без сомнения отражает глубинные по природе процессы бытия и культурной динамики якутского общества. Анализ этого с позиции философии культуры пока тщательно не проработан, в отличие от искусствоведческого анализа, сосредоточившегося на определенных временных отрезках или персоналиях якутских художников.
По всей видимости подобные и искусствоведческие прорывные исследования становятся задачей на предстоящее 100 и 110-летие появления профессионального художественного образования в Якутии – ЯХУ имени Петра Романова.
Нам бы хотелось остановиться на ряде важных культурных явлений, которые отразились на эстетических взглядах якутских художников.
1) Инокультурное, назовем его – контактное влияние, прежде всего тенденций в русской изобразительной школе и ДПИ, ставшими основой для начала поиска собственного стиля якутских художников;
2) С появлением профессиональных художников в Якутии, контактное влияние резко расширяется впитыванием опыта мировой культуры, со всеми течениями и культурными этапами, а главным образом, диктуемым советской идеологией социалистическим реализмом;
Первые два пункта можно условно обозначить как подражательные, отражающие особенности мимезисной части культуры;
3) С 60-х наблюдается успешный опыт органической переработки инокультурного опыта с учетом включения якутского символизма и культурных кодов уходящего «этно» традиционного общества; последний активно исчезал под давлением модернизации советской поры. Здесь возникла для художников двоякая задача: – собственно выявить визуальный культурный код и символизм этнического начала народа саха, и, – органически синтезировать с «лично близкими» для художников стилями и направлениями в истории мирового изобразительного процесса;
4) Выработка продуктивной культурной парадигмы – этномодерна. Стоит заметить, что этномодерн представляет продукт фундаментальной культурной динамики, которую мы поясняем теоретико-методологическим аппаратом символологии – это синтез, трансмиграция символов мифологической и философской природы;
5) В указанном явлении стоит упомянуть о ярком культурном феномене как контактный культурный всплеск, также объясняемый нами как локальный культурный ренессанс, сопровождающий динамику саморазвития северных культур.
Феномены ренессансности приобретают все более универсальный характер, ставя вопросы распространения данных культурных явлений и на случай стремительно модернизированных в XX веке этнических культур страны, например, в Республике Саха (Якутия), выдвинувшей в авангард профессиональных искусств России в XX и первой четверти XXI столетий, свое литературное, изобразительное, театральное, музыкальное, хореографическое и киноискусство.
Советская модернизация якутского общества позволила в ускоренном темпе пройти основные культурные этапы европейской эволюции, осваивая их прежде всего через искусство и общественную мысль.
Временной лаг в разгорании контактного ренессанса – “якутского серебряного века”, потребовал столетия, сдвинутого от одноименного русского. Данный временной промежуток затрачен этнокультурой для внешнего, а в последующем органичного переваривания и “делания” своими универсального символизма и принципов модерна.
Культурный ренессанс, по нашему мнению, — это ответ культуры на тотальность знакового как десимволического, снижающего продуктивность символического сознания. Поэтому культурный ренессанс – циклический процесс смены тотальной семиотизации на символизацию или ресимволизацию.
Пример, культура русского порубежья прошлых столетий – русский Серебряный век и духовно-религиозный ренессанс отразили особую “мировую отзывчивость” русской философии всеединства, русского модернизма в профессиональном искусстве, архитектуре, инновационном научном и техническом творчестве, стал источником вдохновения для мировой культуры в литературе, живописи, архитектуре, балете, театре и кинематографе. Именно искусство предос¬тавило возможности для широкого синтеза и конвергенции ценностей и символических конструктов разной природы.
Продуктивная культурная парадигма этномодерна реализована на принципах модерна как актов самобытия северных этнокультур. Это рождает феномен культурного ренессанса с уникальным содержанием в профессиональном искусстве Якутии и онтологичной универсальностью, изоморфной по качеству русскому Серебряному веку.
Этномодерн стал в искусстве “подсказкой” культурного фронтира, сложившегося на границе взаимодействия глобальной культуры модерна и постмодерна с живой этнической “культурой холода”.
Хочется остановиться на фундаментальных задачах для якутского искусствоведения, – выявлении якутской «античной классики», которую в якутской культуре можно сформулировать на примере саморазвития формы и содержания кумысного кубка чороон, подобно тому, как искусствоведы, говоря об античной классике Древней Греции и Рима, говорят об архитектурных формах – античном ордере. Кроме чороона, можно взять ритуальный столб – сэргэ и арку, составленную такими ритуальными столбами и перекладиной как импровизированный вход на территорию национального летнего праздника саха – Ысыах. Их анализ позволил бы пролить свет на сложившиеся эстетические каноны в ДПИ Якутии, а следовательно, в целом и на эстетические принципы традиционной культуры народа саха.

Выводы

1. Этномодерн заново открыл этносу родную культуру с позиции мировой, предоставил возможность «полюбить» ее, «испытать тоску» по мировой культуре через родное;
2. Этномодерн – это концепция, отражающая процесс взаимодействия национальной культуры и современных тенденций, направленная на сохранение и развитие уникальности этнической самобытности в условиях глобальной ассимиляции, интеграции и культурных трансформаций.
3. Этномодерн предполагает сохранение глубинных основ национальной идентичности при одновременной адаптации к условиям современности. Профессиональные искусства Якутии на рубеже XX-XXI столетий финализировали национальную самоидентификацию, углубив национальное самосознание. Толчком к этому феномену стала постепенная утрата сложившихся социальных кодов села, сопровождавших традиционное хозяйствование. Именно литературоцентричные театр, кино и предшествовавшие находки якутского изобразительного искусства, позволили выявлять возникшие на транзите 60-90-х коды перехода. Уже с 80-х стали явно фиксироваться исчезающие тексты культуры. XX-й и первая четверть 21 века в Якутии стали сконцентрированной эпохой преобразований, эстетически переосмысляющих «этно» и «модерн». Художественные произведения открыли универсализм этнической культуры.
4. Наши якутские деятели культуры не удовлетворялись оперированием превращенных форм сознания, лишенных онтологии исконного мифа Олонхо. Их всегда влекут утрачиваемые тайны мифологических пространств предков, их сакральные символические конструкты. Последние стали отправными в творчестве якутских художников и артистов  Сергея Зверева – Кыыл Уола, Валериана Васильева, Тимофея Степанова, Станислава Катакова, Андрея Борисова, Алексея Романова, Никиты Аржакова, Сергея Потапова, Кирилла Гаврильева, Михаила Старостина, Надежды Федуловой, Марианны Лукиной, Сардааны Ивановой, Туйаары Шапошниковой и многих, многих других.
5. Активное освоение якутами модерна в 20 веке интуитивно прояснили огромные преимущества родной культуры. В то же время, предельно ясно стали сознаваться опасности модерна и бесперспективность десимволизирующего постмодерна. Этномодерн выразил способность использовать символическое, раскрывая саха возможность творить культуру в разнородной эстетике. Этномодерн стал прологом для широкой социокультурной модернизации.
6. Представитель современной этнокультуры способен воспроизводить смыслы модерна; преимущество этносимвола в синтезе с модерном, заключается в ограничении потребительского отношения к природе; состояние этномодерна раскрывается способностью взвалить на себя ответственность за судьбу своего современного мира».

Подписывайтесь на каналы и социальные сети Академии наук Якутии:

• https://t.me/AkademyRepSakha
• https://vk.com/public217206078
• https://rutube.ru/channel/24490370/

Фото: https://vk.com/public217339317?z=photo-217339317_457243252%2Fwall-217339317_971 и Пресс-служба АН РС (Я)
Источник: Алексей Пудов для Пресс-службы Академии наук РС (Я)

Последние 50 лет для саха изобразительное искусство выразило сжатую по времени эволюцию в эстетике, она вобрала интерес к этнографичности и выявлению культурных кодов, психологическому и философскому портрету саха, переживающего ранее невиданный перелом в сознании, поиск образа современника и попытки символического синтеза культур в парадигме этномодерна.

• Художественное искусство, особенно начиная с якутской графики 60-80-х, стали началом активного осмысления региональной культуры по поводу социального и культурного вопрошания: кто мы и куда движемся?
• Художественное искусство познакомило широчайший круг с особенностями национального мировоззрения, обогатив культурный опыт других народов СССР, рождая атмосферу межкультурного общения и взаимопонимания.

Следует заметить, что эволюция эстетических поисков без сомнения отражает глубинные по природе процессы бытия и культурной динамики якутского общества. Анализ этого с позиции философии культуры пока тщательно не проработан, в отличие от искусствоведческого анализа, сосредоточившегося на определенных временных отрезках или персоналиях якутских художников.

По всей видимости подобные и искусствоведческие прорывные исследования становятся задачей на предстоящее 100 и 110-летие появления профессионального художественного образования в Якутии – ЯХУ имени Петра Романова.

Нам бы хотелось остановиться на ряде важных культурных явлений, которые отразились на эстетических взглядах якутских художников.

1. Инокультурное, назовем его – контактное влияние, прежде всего тенденций в русской изобразительной школе и ДПИ, ставшими основой для начала поиска собственного стиля якутских художников;
2. С появлением профессиональных художников в Якутии, контактное влияние резко расширяется впитыванием опыта мировой культуры, со всеми течениями и культурными этапами, а главным образом, диктуемым советской идеологией социалистическим реализмом;

Первые два пункта можно условно обозначить как подражательные, отражающие особенности мимезисной части культуры;

• С 60-х наблюдается успешный опыт органической переработки инокультурного опыта с учетом включения якутского символизма и культурных кодов уходящего «этно» традиционного общества; последний активно исчезал под давлением модернизации советской поры. Здесь возникла для художников двоякая задача: – собственно выявить визуальный культурный код и символизм этнического начала народа саха, и, – органически синтезировать с «лично близкими» для художников стилями и направлениями в истории мирового изобразительного процесса;
• Выработка продуктивной культурной парадигмы – этномодерна. Стоит заметить, что этномодерн представляет продукт фундаментальной культурной динамики, которую мы поясняем теоретико-методологическим аппаратом символологии – это синтез, трансмиграция символов мифологической и философской природы;
• В указанном явлении стоит упомянуть о ярком культурном феномене как контактный культурный всплеск, также объясняемый нами как локальный культурный ренессанс, сопровождающий динамику саморазвития северных культур.

Феномены ренессансности приобретают все более универсальный характер, ставя вопросы распространения данных культурных явлений и на случай стремительно модернизированных в XX веке этнических культур страны, например, в Республике Саха (Якутия), выдвинувшей в авангард профессиональных искусств России в XX и первой четверти XXI столетий, свое литературное, изобразительное, театральное, музыкальное, хореографическое и киноискусство.

Советская модернизация якутского общества позволила в ускоренном темпе пройти основные культурные этапы европейской эволюции, осваивая их прежде всего через искусство и общественную мысль.

Временной лаг в разгорании контактного ренессанса – “якутского серебряного века”, потребовал столетия, сдвинутого от одноименного русского. Данный временной промежуток затрачен этнокультурой для внешнего, а в последующем органичного переваривания и “делания” своими универсального символизма и принципов модерна.

Культурный ренессанс, по нашему мнению, — это ответ культуры на тотальность знакового как десимволического, снижающего продуктивность символического сознания. Поэтому культурный ренессанс – циклический процесс смены тотальной семиотизации на символизацию или ресимволизацию.

Пример, культура русского порубежья прошлых столетий – русский Серебряный век и духовно-религиозный ренессанс отразили особую “мировую отзывчивость” русской философии всеединства, русского модернизма в профессиональном искусстве, архитектуре, инновационном научном и техническом творчестве, стал источником вдохновения для мировой культуры в литературе, живописи, архитектуре, балете, театре и кинематографе. Именно искусство предос­тавило возможности для широкого синтеза и конвергенции ценностей и символических конструктов разной природы.

Продуктивная культурная парадигма этномодерна реализована на принципах модерна как актов самобытия северных этнокультур. Это рождает феномен культурного ренессанса с уникальным содержанием в профессиональном искусстве Якутии и онтологичной универсальностью, изоморфной по качеству русскому Серебряному веку.

Этномодерн стал в искусстве “подсказкой” культурного фронтира, сложившегося на границе взаимодействия глобальной культуры модерна и постмодерна с живой этнической “культурой холода”.

Хочется остановиться на фундаментальных задачах для якутского искусствоведения, – выявлении якутской «античной классики», которую в якутской культуре можно сформулировать на примере саморазвития формы и содержания кумысного кубка чороон, подобно тому, как искусствоведы, говоря об античной классике Древней Греции и Рима, говорят об архитектурных формах – античном ордере. Кроме чороона, можно взять ритуальный столб – сэргэ и арку, составленную такими ритуальными столбами и перекладиной как импровизированный вход на территорию национального летнего праздника саха – Ысыах. Их анализ позволил бы пролить свет на сложившиеся эстетические каноны в ДПИ Якутии, а следовательно, в целом и на эстетические принципы традиционной культуры народа саха.

Выводы

1. Этномодерн заново открыл этносу родную культуру с позиции мировой, предоставил возможность «полюбить» ее, «испытать тоску» по мировой культуре через родное;
2. Этномодерн – это концепция, отражающая процесс взаимодействия национальной культуры и современных тенденций, направленная на сохранение и развитие уникальности этнической самобытности в условиях глобальной ассимиляции, интеграции и культурных трансформаций.
3. Этномодерн предполагает сохранение глубинных основ национальной идентичности при одновременной адаптации к условиям современности. Профессиональные искусства Якутии на рубеже XX-XXI столетий финализировали национальную самоидентификацию, углубив национальное самосознание. Толчком к этому феномену стала постепенная утрата сложившихся социальных кодов села, сопровождавших традиционное хозяйствование. Именно литературоцентричные театр, кино и предшествовавшие находки якутского изобразительного искусства, позволили выявлять возникшие на транзите 60-90-х коды перехода. Уже с 80-х стали явно фиксироваться исчезающие тексты культуры. XX-й и первая четверть 21 века в Якутии стали сконцентрированной эпохой преобразований, эстетически переосмысляющих «этно» и «модерн». Художественные произведения открыли универсализм этнической культуры.
4. Наши якутские деятели культуры не удовлетворялись оперированием превращенных форм сознания, лишенных онтологии исконного мифа Олонхо. Их всегда влекут утрачиваемые тайны мифологических пространств предков, их сакральные символические конструкты. Последние стали отправными в творчестве якутских художников и артистов – Сергея Зверева – Кыыл Уола, Валериана Васильева, Тимофея Степанова, Станислава Катакова, Андрея Борисова, Алексея Романова, Никиты Аржакова, Сергея Потапова, Кирилла Гаврильева, Михаила Старостина, Надежды Федуловой, Марианны Лукиной, Сардааны Ивановой, Туйаары Шапошниковой и многих, многих других.
5. Активное освоение якутами модерна в 20 веке интуитивно прояснили огромные преимущества родной культуры. В то же время, предельно ясно стали сознаваться опасности модерна и бесперспективность десимволизирующего постмодерна. Этномодерн выразил способность использовать символическое, раскрывая саха возможность творить культуру в разнородной эстетике. Этномодерн стал прологом для широкой социокультурной модернизации.
6. Представитель современной этнокультуры способен воспроизводить смыслы модерна; преимущество этносимвола в синтезе с модерном, заключается в ограничении потребительского отношения к природе; состояние этномодерна раскрывается способностью взвалить на себя ответственность за судьбу своего современного мира».

Подписывайтесь на каналы и социальные сети Академии наук Якутии:

– https://t.me/AkademyRepSakha

– https://vk.com/public217206078

– https://rutube.ru/channel/24490370/

Фото: https://vk.com/public217339317?z=photo-217339317_457243252%2Fwall-217339317_971 и Пресс-служба АН РС (Я)

Источник: Алексей Пудов для Пресс-службы Академии наук РС (Я)